在2023年教育部等五部门印发的《普通高等教育学科专业设置调整优化改革方案》中的数据显示，2015-2021年间，共有76所大学撤销了服装与服饰设计专业，被撤销数量仅次于公共事业管理、信息管理与信息系统，排名第3。但你以为国家不再重视时尚产业了吗？相反，这其实是一场无声的时尚高等教育改革的开端。我国服装市场需求量巨大，然而如今的服装设计教育却相对传统，缺少从消费者角度出发的个性化、定制化、功能化等新型时尚单品的设计思维。而纺织品设计，作为一个“时尚×视传×材料”的跨界学科，正在逐渐成为服装设计专业的接盘者。同时，由于申请人数较少、竞争压力小，近年来有不少服装专业出身的同学开始咨询该专业留学项目，希望通过换个赛道的方式解决服装行业“就业难”的问题。纺织品这个曾经无人问津的专业，也正在摘掉冷门的帽子，受到更多人的青睐。长久以来，纺织品设计一直都被很多人误认为是一个“搞针线活的、生产纺织女工”的听起来“有点低端”的专业。而造成这一现象的原因，归根结底还是中英文翻译过程中语义缺失的问题。过去，Textile design 长期被翻译为“面料设计”，这让不少学生和家长都误以为这个专业的研究对象仅限于服装面料；虽然后来翻译纠正为“纺织品设计”，明确研究对象不仅限于服装面料，但已经形成的刻板印象依旧根深蒂固。实际上，英语中的 Textile design，重点依然在“design”上，只不过是换了一种design的载体，这显然与流水线上的纺织厂工人没什么关系。而从“面料设计”到“纺织品设计”的过程中，人们对这门学科的认知也在愈发清晰，因为 纺织品的范畴要比服装面料大得多：根据用途，纺织品可以分为：衣着用纺织品、装饰用纺织品、工业产品纺织品三大类。其中，衣着用纺织品是最常见、最好理解的，同时也是该学科曾用译名“面料设计”所指代的领域；然而，像室内软装、窗帘地毯、床上用品、户外用品、工艺美术品等装饰用途的材料，虽然不属于面料设计的范畴，却依然是纺织品的研究领域；类似的还有像路基布、筛网、枪炮衣、涂层织物、建筑/篷帆类纺织品、农业用纺织品等工业产品纺织物，同样是纺织品设计的范畴。而这些具体的内容，都是随着学科的普及才被更多的人所知晓的，正因如此，今天的纺织品设计，也已不再像几年前那样无人问津了。伦艺-切尔西艺术学院的热度虽不及圣马丁、LCC、LCF，但该学院的王牌专业——纺织品设计却享誉全英。切尔西因鼓励创新实验而闻名，学院配备了各种各样的workshop供学生与老师在实践中交流；这也是经常需要实验的纺织品专业学习“最坚实的地基”。切尔西纺织品设计专业，旨在带领学生共同探索可持续纺织品与面料的可能性；站在设计师的角度思考如何运用纺织品面料设计，降低生产对环境的影响，延长产品的生命周期。相比于其他院校，切尔西的纺织品更加注重设计的理论性和概念性，以及如何运用当代语言表达纺织品设计，让学生找到适合自己的赛道进行深耕。正因如此，纺织品设计长期以来都是切尔西申请竞争最激烈的专业。首先要提到的还是皇家艺术学院，皇艺的纺织品设计只开设硕士阶段课程，学制为两年，共分为5个方向：软系统织物（Soft Systems）
混合媒介（Mixed Media）
针织（Knit）
梭织（Weave）
印花（Print）
其中，软系统织物方向涉及电子纺织品、物理计算、响应特性和与生物材料的自组装等方面的探索，以“智能表面、结构、数字组装”为核心，探索材料学与数字的边界。混合媒介方向则会接触到很多古老新潮的纺织技法，学习新的材料语言，不断突破学科间的壁垒与纺织品的界限，探索和预测未来的需求与挑战。针织、梭织、印花方向，分别通过解构和重组各自对应的技术方向上的困难，鼓励学生跨越传统纺织品制造过程中障碍，发现材料和工艺的创新点。南安普顿大学下设的温彻斯特艺术学院，其时尚和纺织品设计专业发展历史悠久，与相关产业联系紧密，校方也会请到包括英国电讯、凯文迪司纺织品等名企设计师为学生带来分享。专业招生不局限于时尚领域背景的学生，对服装、产品、室内装修感兴趣，或想了解传统印染工序的同学，都可以尝试申请。该专业的课程设置并不仅限于实践技法，而是从大一开始就培养学生对用户画像、灵感捕捉、材料探究方面的思考能力。当然，南安的纺织品设计之所以能成功也离不开设备资金的投入。南安的纺织品设计工坊中，各种超贵的染料，和各种高端设备（如：3D打印和镭射切割机、多臂织布机、工业标准印染机器、计算机辅助编织机等）都可供学生24h使用。在培养方案上，南安的纺织品设计与大多数英国艺术院校中“教授高冷，必须主动求教”的风格不太一样，南安的老师更善于在学生不断实验学习的过程中，及时给到学生专业的指导建议；纽约时装学院、罗德岛设计学院、肯特州立大学、堪萨斯州立大学 等院校也值得推荐。
